Designmarked – stort luksus designmarked på Holmegaard Glasværk

Det gamle glasværk på Holmegaard genåbner som Det ny Holmegaard i slutningen af 2019, men inden da har Wedocraft i samarbejde med Kulturland og Museum Sydøstdanmark, arrangeret et stort designmarked, bugnende af lækre designervare, workshops og madboder. Derudover vil der også være en række mindre udstillinger af bl.a. keramik, glas og tekstiler der udforsker grænsen mellem kunst, design og håndværk, mulighed for guidede ture rundt i dele af de gamle værkbygninger, samt mulighed for at udforske det omkringliggende område, bl.a. bestående af den naturskønne og fredede Holmegaard mose.



Designmarkedet er ikke blot et af de større af sin slags på Sydsjælland, det er også helt i en klasse for sig når det kommer til kvalitet. Designerne er håndplukket med omhu og indtil nu har man, og vil fortsat, kunne få indblik i deres arbejdsprocesser og æstetiske univers når flere af dem laver ‘takeovers’ på vores Instagram profil @wedocraft_adesignersnetwork.

Vi anbefaler alle at følge disse takeovers, der giver et fint indblik i designernes arbejdsprocesser og hverdag, og ikke mindst en fin smagsprøve på de mange smukke og unikke designs der kan opleves og købes i løbet af markedsdagene.

 

Samarbejdet mellem Wedocraft, Museum Sydøstdanmark og Kulturland, viser noget om hvorledes dansk design har tyngde og værdi både historisk, nutidig og i fremtiden. Et moderne designmarked, afholdt i de rå historiske rammer på Holmegaard, og med fremvisning af både Holmegaard glaskunst og Kähler keramik – trækker dermed på fin vis tråde gennem dansk designs historie!

Med de store fremtidige ambitioner på Holmegaard, for at skabe disse visionær rammer, hvor den gamle kultur, design og lokale industrihistorie kan gå hånd i hånd med moderne og nutidige kunsthåndværk og design – vil designmarkedet markere lige netop dette, som en fin generalprøve med rod i nutiden!

 

Der er plads, tilbud og hygge for hele familien, og man kan let bruge hele dagen – så tag dem du holder af med under armen, og kom forbi i St. Bededagsferien d. 27-28 april, og gør et unik fund til hjemmet, eller find den perfekte gave, lav jeres egne designs på de mange kreative workshops – og lad jer inspirere af og nyde de fantastiske omgivelser, rammer og dygtige designere.

 

Det hele løber af stablen på Det ny Holmegaard, Glasværksvej 54, 4684 Fensmark, d. 27-28 april. Adgang; dørene åbner begge dage kl 11-17, gratis adgang for børn, 30,- for voksne.

Vær opmærksom på at alle workshops for voksne kræver tilmelding og koster 240,- kr + gebyr, da der er et begrænset antal pladser.



Plantetryk – workshop med Laura Baruël

Når Wedocraft og Museum Sydøstdanmark varmer op for Værket i St. Bededagsferien, d. 27.-28. april, bliver det med det fedeste og sidste nye indenfor design og kunsthåndværk. Du kan gå på opdagelse på et stort designmarked, deltage i DIY workshops med professionelle designere og nørkle med ungerne på KreaLab og Kulturlandsværkstederne.

For nysgerrige sjæle vil der være rundvisninger på glasfabrikken og en miniudstilling med Kähler Keramik & Holmegaard Glas, hvor man kan se Værket, som det står i dag, råt og urenoveret, og samtidig få en indblik i, hvad fremtidens udstillinger vil byde på. 

På de mange værksteder bliver gæsterne inviteret med i den kreative skabelsesproces og får muligheden for at male kalkmaleri, dreje træ, lave papir, brodere, bryde hør, trykke med planter og meget mere.

Laura Baruël er én af de professionelle designere, der afholder workshops på eventet. Med rødder i den mønske muld og en forkærlighed for naturen, dyrker Laura Baruël en eksperimenterende praksis og udvikler derigennem de smukkeste eksklusive tekstiler. Hun kommer og underviser i plantetryk; en simpel teknik, hvor man trykker med tørrede planter i en varmepresse. Laura Baruëls inspirerende bagkatalog, viser hendes mange års erfaring med at undervise i plantetryk og produktudvikling af tekstile produkter med udgangspunkt i denne teknik. På Designmarked på Det ny Holmegaard tager hun egne produkter med, som kan beundres, føles på og købes.

Plantetryk, er nemt at lære og indbyder til mange eksperimenter. Det får deltagerne på plantetryk – workshopsne i forbindelse med eventet på Det ny Holmegaard rig mulighed og kan gå hjem med unikke tekstile billeder. Laura Baruëls workshops på Det ny Holmegaard arrangeres af Kulturland og billetter til dem sættes til salg i løbet af næstkommende uge, så hold øje med opslag på facebook/ Det ny Holmegaard, naestved-museum.dk og museerne.dk. Pris for plantetryk – workshop på to en halv time er 250,- inklusiv gebyrer og materialer.

På Designmarked på Det ny Holmegaard, sætter Wedocraft, Kulturland og Museum Sydøstdanmark fokus på design, kunsthåndværk og kreativitet og de besøgende bliver bombarderet med oplevelser på den spændende lokation. Så tag alle dem du bedst kan lide med og hyg jer i cafeen, rundt om bålet, med kreative aktiviteter og på designmarkedet. Det bliver 100 % cool.

 

Designmarked på Det ny Holmegaard

27.-28. april // 11-17

Glasværksvej 54, 4684 Fensmark, Holmegaard

Entré: 30,- for voksne. Alle under 18 år gratis entré

 

Iværksætteri og tekstildesign. Personlige portrætter af Patricia Soza Galmez og Lea Aino.

Patricia Soza Galmez.

Jeg er uddannet tekstildesigner på Danmarks Designskole. Selvom jeg er fascineret af strukturer og mønstre, så har det sjældent været selve produktet, jeg har arbejdet med, der har interesseret mig, men oftere essensen af produktet eller projektet, der har vakt min interesse.

Når jeg ser tilbage på de projekter jeg har været involveret i siden jeg afsluttede på Danmarks Designskole i 2004, er det tydeligt, at der er en rød tråd fra dem tilbage til jeg min barndom. Mine forældre lærte mig vigtigheden af at stå sammen om et mål og gav mig følelsen af samhørighed, en følelse jeg fik, når jeg var med dem til demonstrationer eller når jeg blev inddraget i deres drømme og ønsker om at skabe noget værdifuldt for andre. Det var en følelse, der blev født mens jeg legede mellem symaskinerne og tilskæringsbordene, hvor jeg så tøj blive skabt i omgivelser udsmykket af Poul Gadegaards på Teko, hvor mine forældre studerede til beklædningsdesignere.  

Wedocraft og FABRIKAT, er to projekter, som jeg brænder for og som på hver deres måde, er centreret omkring et fælles arbejde for at skabe en forskel og at skabe noget værdifuldt for andre. Projekterne udspringer af et fælles behov, fra kreative iværksættere på Sydsjælland, for at arbejde sammen om at skabe bedre vilkår for os selv, hinanden og sammen give merværdi til vores omgivelser og samfundet omkring os. Med designmarkeder, workshops for voksne og børn og for FABRIKATs vedkommende en butik og udstillingssted åbner vi op til vores kreative verdener og deler ud af vores viden og eksponerer vores projekter.

Udover Wedocraft og FABRIKAT, har jeg firma med min mand. Her arbejder jeg med webdesign og er også involveret i lokale projekter.

 

Lea Aino.

Jeg har en master fra KADK med speciale i tekstil og printdesign. Det lykkeligste stunder på studiet, havde jeg på tekstilværkstedet, hvor vi nørdede med trykteknikker og fordybede os i eksperimenter på trykbordet. I dag finder jeg den største tilfredshed i arbejdet med egne projekter, hvor jeg er fri til selv at forme mine arbejdsopgaver og mit arbejdsliv.

Men livet som selvstændig kan til tider være ensomt, når man sidder alene på sin pind, og derfor har partnerskabet med Patricia i Wedocraft på mange måder været en gave. Jeg elsker arbejdet i Wedocraft, hvor vi møder inspirerende designere og iværksættere, der er drevet af deres behov for at skabe og forme deres omverden. De sidste to år har min udvikling taget raketfart, fordi arbejdet i Wedocraft har åbnet op for nye og ukendte arbejdsområder, som har styrket mig personligt og professionelt.

Arbejdet med at markedsføre andre, har dog taget tid fra min ynglings beskæftigelse – trykkeprocessen på værkstedet. Derfor arbejder jeg for tiden på at tage denne del af mit arbejdsliv op igen og produktudvikle i eget regi. I efteråret 2017 var jeg på kursus i plantetryk og blev helt opslugt af denne teknik. Mine øjne blev åbnet for, hvordan jeg kan bruge naturen direkte i mit kreative arbejde og samtidig var de mange sanketure gode for mit daværende stressede sind. Måske er det derfor at denne teknik ligger mit hjerte nær, fordi arbejdet med den, hjælp mig tilbage på sporet.

Teknikken går helt enkelt ud på at man sanker i skoven, på stranden eller i haven og tørrer/ presser planter og blomster. Derefter maler man på de tørrede planter og overfører farven fra planterne til tekstilet i varmepressen. Se videoer her på bloggen. Resultatet af processen bliver tekstile billeder, som kan udstilles, som unikke værker eller viderebearbejdes i computeren og derefter digitalprintes.

Udover mit arbejde i Wedocraft A Designers Network og mit eget firma AINO Studio arbejder jeg også som freelance konsulent på Museum Sydøstdanmark og underviser i design og billedkunst.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

DIY // Plantetryk i varmepresse …..

God søndag til alle. Her er tre korte videoer, som fortæller om trykteknikken med malede planter & blomster i en varmepresse. Processen med at presse planter og blomster tager lidt tid, men selve trykkeprocessen er nem og hurtig.

Wedocraft afholder en gratis plantetryk workshop på Næstved Museum d. 10/3. Workshoppen er for børn i følgeskab med voksne. Læs mere under Pop-up events her på siden. Derudover etableres, der også en plantetryk workshop i forbindelse med Designmarked på Det ny Holmegaard. Denne workshop er kun for voksne og store børn og med brugerbetaling. Info om dette kommer senere.

På Designmarked på Det ny Holmegaard – Wedocraft & Kulturland sætter vi fokus på DIY og laver en lounge for DIY nørder, DIY workshops med professionelle designere, kreative Kulturlandsværksteder og et Designlab for Børn.

Vi glæder os til at se jer i St. Bededagsferien den 27. & 28. april på Det ny Holmegaard.

 

 

 

 

 

 

DIY // Tryk med transparenter …..

Godmorgen og god weekend til alle. Her er en lille video, som kan inspirere til, hvordan man kan være kreativ med ungerne og trykke billeder på en enkel og nem måde. Metoden, som også vises i videoen, er simpel. Man maler med maling på en transparent. Malingen overføres til papir ved at gnubbe transparent og papir mod hinanden. I videoen arbejder elever fra Vallekilde Højskole med teknikken og billederne foroven er elevarbejder. Materialer der blev brugt på workshoppen er: ecoline farver, trykfarver (akryl), transparenter, papir og forskellige størrelser pensler.

På Designmarked på Det ny Holmegaard – Wedocraft & Kulturland sætter vi fokus på DIY og laver en lounge for DIY nørder, DIY workshops med professionelle designere, kreative Kulturlandsværksteder og et Designlab for Børn.

Vi glæder os til at se jer i St. Bededagsferien den 27. & 28. april på Det ny Holmegaard.

 

 

DIY // For jeg har fået maske på …………

Glædelig fastelavns søndag. Her er en lille video, som kan inspirere til, hvordan man kan være kreativ med ungerne og lave fine fastelavnsmasker, der pynter i hjemmet hele vinterferien. I videoen maler Lea sammen med sin datter. Vi legede med poska tusser, sort blæk, ecoline farver og spray.

På Designmarked på Det ny Holmegaard – Wedocraft & Kulturland sætter vi fokus på DIY og laver en lounge for DIY nørder, DIY workshops med professionelle designere, kreative Kulturlandsværksteder og et Designlab for Børn.

Vi glæder os til at se jer i St. Bededagsferien den 27. & 28. april på Det ny Holmegaard.

 

 

 

 

 

 

Lad fortiden tale og fremtiden leve

Forleden dag så jeg programmet Fantastiske Forvandlinger II afsnit 1 på DR K, hvori Ane Cortzen besøger en række funktionstømte bygninger, som er blevet restaureret med fokus på at bevare stedets historie og samtidig skabe plads til nyt liv. I afsnittet besøger hun blandt andet Koldinghus og får historien om restaureringen af slottet og arkitektparret Exners visioner for stedet. Et citat af Johannes Exner var: lad fortiden tale og nutiden leve.

Citatet er så skønt og det indkapsler visionen om Det ny Holmegaard på bedste vis. På Det ny Holmegaard vil man med nænsomhed, der bevarer industriens rå natur indrette den gamle fabrik, hovedbygningen, tørvehallerne, arbejderboligerne således at stedets industrihistorie får lov til at tale. Det ny Holmegaard er et ambitiøst projekt og visionen er at skabe en fusion mellem fortid og fremtid i det moderne glasmuseum, hvor forskning, formidling, historie og kunst vil gå hånd i hånd med udvikling af erhvervsliv og lokalsamfund.

År 2008 var året, hvor ovnene på Holmegaard Glasværk glødede for sidste gang. Tres tusind tons glødende glas størknede i den store ovn, da produktionen af glas stoppede fra den ene dag til den anden på grund af glasværkets konkurs.

Når Det ny Holmegaard åbner for museumsgæster i slutningen af 2019, vil ovnene atter gløde, så studerende, glasmagere og kunsthåndværkere kan formgive nye designs. Udover de arbejdende værksteder, vil de 15.000 kvadratmeter under tag huse en glasværksudstilling, glasudstilling, Kählerudstilling, skiftende udstillinger med genstande fra Museum Sydøstdanmarks samlinger og særudstillinger med blandt andet nutidigt glasdesign og kunsthåndværk, eksperimentarium, kompetencecenter, bibliotek, spisesteder, museumsbutik, konceptstore og meget mere.

Det ny Holmegaard vil genindføre kunsthåndværkets viden, æstetik og kvalitet og blive en attraktion, arbejdsplads og et læringssted, hvor de besøgende kan gå på opdagelse i de mange oplevelser og lære nyt.

Når vi, i Wedocraft A Designers Network, har besøgt værket, så er det som at blive lukket ind i et skatkammer. For to designere er det en drøm, at gå rundt på værket og føle på, og suge alle de skønne levn fra Holmegaard Glasværks industrieventyr til sig. Gammelt træværktøj, støbeforme, størknet glas, børster og kolde ovne.  Værket ligger forladt hen og venter på at fremtidens visioner og drømme realiseres.

Vi er utroligt glade for, at være blevet inviteret til atter at skabe liv og oplevelser på værket, når vi i st. bededagsferien i samarbejde med Museum Sydøstdanmark og Kulturland afholder et tre dages event på Det ny Holmegaard. Designmarked på Det ny Holmegaard – Wedocraft & Kulturland bliver et event der har fokus på design og kunsthåndværk, som kan købes på det store designmarked.

Derudover vil der være fokus på kreativitet og håndens arbejde på Kulturlandsværkstederne, DIY workshopsne og designlaboratorium for børn, hvor de besøgende kan deltage i en kreativ proces og selv formgive og erhverve sig nye kundskaber. Vi arbejder på at eventet skal henvende sig til et bredt publikum – designelskere, historieinteresserede og børnefamilier. Derfor vil der i forbindelse med eventet være mulighed for at købe unikke designprodukter, fordybe sig i kreative processer, deltage i historiske formidlingsforløb, få guidede ture i fabrikken og i mosen og nyde et dejligt måltid i cafeen.

I udsmykningen af det rå værk, vil vi både gøre brug af moderne kunst, udlånt af kunstnere bosat i Vordingborg Kommune, men også anvende rekvisitter fra den gamle fabrik, for derved at fusionere fortid og fremtid. Værket har stået tomt i mange år og i dele af det, er oprydningen omfattende. Derfor vil fabrikken kun være åben i følgeskab med en guide. Selve eventet vil foregå i de dele af værket der er egnede til at huse gæster.

 

Foreløbigt program for dagene:

26. april: værket er kun åbent for særligt inviterede gæster i forhold til Kulturlandsværkstederne.

27.-28. april: værket er åbent for alle interesserede. Designmarked med design og kunsthåndværk, Kulturlandsværkstederne, DIY workshops med professionelle designere, Designlab for børn, miniudstilling med Holmegaard Glas og Kähler Keramik og café er åbent begge dage.

Vi glæder os til at byde alle nysgerrige sjæle velkommen til opvarmningen af Det ny Holmegaard.

 

For mere info om Det ny Holmegaard. Tryk på linket nedenfor.

Det ny Holmegaard